Tres nuevas obras y un libro teórico devuelven la actualidad a algunos de los mejores autores del cómic español contemporáneo, dibujantes y guionistas cuya proyección nacional e internacional certifica la calidad de sus dilatadas trayectorias. Estilos y conceptos muy diferentes pero todos caracterizados por la solidez y personalidad de sus propuestas.
Javier Mariscal
El filme y la novela gráfica de 'Chico y Rita' renovaron la relación con las viñetas de este clásico del underground convertido en diseñador de fama internacional. De forma que la editorial Sins Entido ha recobrado su faceta más directamente ligada a las viñetas con la publicación de un lujoso volumen dedicado a 'Los Garriris', sus personajes más emblemáticos y populares. Son cerca de 300 páginas que recogen desde sus primeras apariciones a finales de los 70 en el fanzine 'A la calle' hasta sus últimas ilustraciones en todo tipo de soportes.
Los Garriris son Fermín y Piker, dos perros antropomorfos que Mariscal imaginó a los 18 años, en plena euforia contracultural, y pronto cobraron vida propia para inundar sus tebeos y cuadernos de apuntes. Ingenuos y vividores, las aventuras de los dos amigos representaron la cara más lúdica y menos beligerante de aquel movimiento subterráneo y alternativo. Sus alocadas peripecias reflejan la alegría de vivir más genuina: el sol, la playa y la pesca son las ocupaciones primordiales de los protagonistas; también las fiestas, las vespas y las chicas románticas. Son anécdotas cotidianas repletas de una sencilla y deliciosa vitalidad que no desdeña cierta poesía elemental, plasmadas con un dibujo capaz de entremezclar el naif y el cubismo con el diseño de vanguardia
El libro de Sins Entido constituye una recopilación exhaustiva, ya que presenta historietas de Los Garriris procedentes de diversas publicaciones tanto como bocetos e ilustraciones realizadas con todo tipo de técnicas: un material variopinto y sorprendente que engloba más de cuatro décadas.
Hernández Cava y Seguí
Por separado mantienen sólidas trayectorias, jalonadas por títulos como 'Lope de Aguirre', 'Sará Servito' o 'El hombre descuadernado en el caso de Cava' y 'Lola y Ernesto', 'Luigi es Luis' o 'Simón Feijoó', por lo que se refiere a Seguí. Juntos son los artífices de 'Las serpientes ciegas', Premio Nacional de Cómic en 2009, un equipo de trabajo ideal que de nuevo se reúne en un álbum recientemente editado por Norma.
'Hágase el caos' es el título de esta obra, que aparece dividida en dos partes: 'Lux' y 'Umbra'. Se acaba de publicar la primera, ambientada en la Inglaterra de los años 50 y la Guerra Fría, un relato de espionaje a la sombra de Graham Greene sobre un ciudadano de origen yugoslavo que forma parte de una conspiración para matar al mariscal Tito. El argumento se interna en las verdaderas motivaciones del protagonista y las razones políticas detrás de los actos.
Predominan los tonos grises y ocres en la puesta en escena de Seguí, que utiliza un dibujo sobrio pero de extrema eficacia narrativa, realista en su rechazo de la espectacularidad aunque no por ello menos envolvente y atmosférico.
El interés de Cava por la memoria histórica es proverbial, y no solo aplicada al ámbito de la España reciente. Una investigación detallada y con ojo crítico le permite desvelar las partes más oscuras del pasado y plantear incómodos interrogantes, cualidad a la que une su gran capacidad fabuladora y un sentido introspectivo que profundiza en la complejidad del ser humano.
Ana Miralles y Emilio Ruiz
Dibujante que alcanza la tercera década de una carrera marcada por el éxito, el amplio reconocimiento de Miralles en los mercados europeos y la obtención del Gran Premio del Salón Internacional de Barcelona demuestran su calidad indudable. 'Eva Medusa', 'Djinn' y 'En busca del unicornio' son sus tres series más emblemáticas, la última de ellas realizada en colaboración con Emilio Ruiz, el guionista del presente álbum.
'Wáluk' ha sido editado por Astiberri y narra la entrañable historia de un oso polar que debe sobrevivir en un entorno progresivamente hostil pero terriblemente hermoso. Que aprende a conocer a sus congéneres y a desconfiar del hombre mientras asimila el valor de la amistad y el sacrificio.
La dibujante describe con sensibilidad y verismo los grandes espacios naturales y sus habitantes, propiciando el formato panorámico del libro la representación espectacular de los paisajes helados o la magia de la aurora boreal.
El argumento, de claro tono ecologista, está expuesto desde el punto de vista del plantígrado, a quien los autores otorgan voz; lo que junto al delicioso estilo del grafismo hace del libro un título especialmente indicado para el adolescente y el niño. Su orientación infantil, por cierto, no implica una merma de originalidad o realismo ni la inclusión de falsedades y tópicos edulcorados que tan a menudo se asocian al universo de los más jóvenes. Por el contrario, la calidad y el atractivo del álbum permiten su disfrute por cualquier tipo de público. Cabe resaltar la importancia de producir historietas de calidad dirigidas al lector infantil, dada la escasa atención que recibe este sector del público tan esencial para la formación de nuevos aficionados al medio.
Max
'Panóptica' es el título de una exposición celebrada en el Museo Valenciano de la Ilustración y la Modernidad en torno a la obra de Max, una antología que comprende toda su producción desde 1973 hasta la fecha. Tan excelente iniciativa ha quedado recogida en el catálogo correspondiente pero, más allá del hecho expositivo puntual, se ha convertido en un imprescindible volumen de consulta y estudio al haber sido publicado y distribuido por la editorial Kalandraka en el resto del territorio español.
La calidad del diseño, la impresión y el papel del libro permiten apreciar con propiedad las cualidades de este creador barcelonés de prestigio internacional. La relación de originales se clasifica en función de las décadas: 'Los Años 70' engloba material underground publicado en fanzines y revistas alternativas; 'Los Años 80' recoge páginas de personajes tan emblemáticos como Gustavo y Peter Pank, además de 'El Carnaval de los Ciervos' y el inicio de otros experimentos formales; 'Los Años 90' comprende originales de su etapa de plena madurez, con obras como 'El prolongado sueño del señor T', 'Nosotros somos los muertos', 'Órficas' o el multipremiado 'Bardín'; y 'Los Años 2000' contiene ilustraciones de carácter muy dispar con destino a revistas, libros, prensa, carteles o CD´s.
El catálogo, por añadidura, cuenta con una serie de ensayos, firmados por nombres tan relevantes como los de Santiago García, José Carlos Llop, Jordi Costa y Alberto Ruiz de Samaniego, una colección de lúcidos análisis y reflexiones esenciales para una mejor comprensión o disfrute de la obra de Max.
