La cantante y violagambista Pilar Almalé comparte su visión de la cultura musical en Inder Espacio

Derriba barreras entre música antigua y música moderna. Su repertorio abarca desde piezas antiguas –medievales, renacentistas, cantigas…– hasta versiones de canciones del siglo XX y composiciones propias. También interpreta jazz. Artista multidisciplinar, Pilar Almalé protagoniza esta semana en Santander una de las citas musicales de referencia. Su versatilidad vertebra el concierto previsto el próximo jueves, día 8, en la sala santanderina Inder Espacio. Esta cita especial tendrá lugar a partir de las 20.00 horas. Una intérprete destacada por su exquisita delicadez y un gran talento que comparte su visión de la cultura musical antigua.

Pilar Almalé (Zaragoza, 1993), violagambista, cantante, compositora y directora artística, especializada en música antigua, cuenta con un amplio registro con aportaciones de jazz, influencias lationamericanas y de música contemporánea de raíz. Como artista interdisciplinar, posee formación en bellas artes, danza y teoría estética. Ha trabajado con artistas como Carlos Núñez, Jordi Savall, Ara Malikian o Dulce Pontes. y actualmente está vinculada a la compañía de Eva Yerbabuena.

Es la creadora y directora del Femmaz, Festival de Mujeres en la Música Antigua de Zaragoza. Almalé interpreta también violone, vihuela medieval o esraj, adaptándose a distintos formatos escénicos como teatro y danza teatro, o explorando nuevas posibilidades entre disciplinas artísticas.

En el escenario, Pilar Almalé posee gran sentido estético y su música y actividad performativa logra cautivar a través de su versatilidad y su faceta multidisciplinar, interpretando desde música sefardí hasta música de cantautores latinoamericanos del siglo XX.

Tiene tres discos publicados a su nombre: 'Caja de música' con su dúo Caranzalem (2017), álbum ganador de un premio accésit en los premios Crear18, convocados por el Instituto Aragonés de la Juventud; 'Hixa mía', publicado en 2021 con su proyecto personal Pilar Almalé Quartet, álbum elegido por European World Music Chart como uno de los mejores 200 discos del 2022; y 'Golondrinas', creación en solitario publicado en 2024. Como compositora destaca su proyecto 'Mélodies Oubliées' o la composición de la banda sonora original para el cortometraje de animación dedicado a Francisco de Goya 'El niño que retrató monstruos', y que fue seleccionado por el Festival de Cine de Málaga en 2023.

Con la viola da gamba y la voz, Almalé derriba barreras entre «música antigua» y «música moderna». Lleno de intimidad y fuerza, el repertorio abarca desde piezas antiguas hasta versiones de canciones del siglo XX y composiciones propias. 'Golondrinas' ha gozado de un gran éxito y reconocimiento por parte de importantes músicos.

La artista acaba de sacar a la luz su nuevo disco, 'Zumo de manzana', un trabajo que define como «fresco, joven, ácido, potente y rompedor, que mira a la música antigua con una visión moderna y reúne múltiples texturas e influencias, desde el flamenco al jazz o los ritmos latinos». En el trabajo hay desde una canción romaní, 'Me Schunowa', interpretada junto al violinista Ara Malikian; el instrumental jazzístico 'Feta Sisi' y 'Tres morillas', una canción que pertenece al repertorio de música antigua española y está recogida en el Cancionero de Palacio (siglos XV-XVI), pero con un arreglo original.

El disco se grabó en el Laboratorio Audiovisual del Centro de Historias de Zaragoza, con apoyo municipal y será editado por la compañía Delicias Discográficas. El trabajo contiene nueve piezas, de las cuales cuatro son composiciones propias.

• Temas
• DMúsica
• Santander
• Música