Más de veinte creadores convertirán los escaparates de Santander en museos

Víctor Alba, Marina Alonso (Mina K), Manuel Álvarez Diestro, Vanesa Amutio, Amaia Bregel, Manuel Diego Sánchez, Laura Escallada, Guillermo de Foucault, Vicky Kylander, Miriam Mora, Susana Reberdito, Santiago A. Sagredo, Jesús Sánchez, Vicky Uslé, Pablo Venero y Grupo TAI (Alicia Blanco, Venecia Espuny, Candela Lete y Lisa Medina), Babirusa Danza y Sergio Mayoral propondrán una mirada diferente a la ciudad a partir del viernes. Una inauguración donde lo visual dialogará con lo escénico.

Sergio Mayoral, trompetista y compositor, intervendrá con una pieza a la trompeta en el establecimiento Cromoduro, después en Del Rosa al Amarillo y, por último, en la zapatería Patty Santander. Este músico desarrolla una combinación entre voz, trompeta y paisajes naturales para sumergirnos en su propio universo. Mientras, en la peluquería Seen Say el grupo TAI presenta su vídeo creación experimental 'Fever Soup' (18.00 horas). Y en el comercio Susge, Pablo Venero hará una performance a la vez que descubre su obra (19.30).

Como broche final, Babirusa Danza, a través de la pieza 'Recuerda que no pueden cancelar la primavera, El Jardín', nos introduce en las sensaciones del cuerpo cuando se relaciona con el mundo. Revelan ante el público un jardín propio donde la primavera es el renacer y un método de reencantamiento con el espacio/tiempo. Esta actuación comenzará a las 20.00 horas.

'Arte Peatonal' aspira en esta cuarta edición a acercar las manifestaciones artísticas al ciudadano, que pueda encontrar un museo en la calle en el que reflexionar sobre la problemática relación entre el ser humano y el ecosistema en el que habita. Un año más este proyecto busca crear un itinerario en el centro de la ciudad a a través de sus escaparates. En plena calle, sin salir de la acera se abre un canal entre moda, comercio y arte. Durante tres semanas los artistas seducen y emocionan al paseante, crean una ruta cultural. Y es que las cajas de cristal en el entorno urbano son el mejor escenario para reflejar el arte.

El salmantino Víctor Alba es un artista plástico que reside en Cantabria. Su proceso de creación se basa en el desarrollo de las capacidades plásticas de la pintura a través de una reflexión continua alrededor del paisaje. Junto a él, la artista cántabra Mina K se mantiene en constante formación a través de actividades relacionadas con el desarrollo, investigación y producción artística, además del trabajo diario digital y físico en su taller.

Manuel Álvarez Diestro es uno de los artistas visuales más influyentes en fotografía de ciudades, mientras Vanesa Amutio es una artista prolífica para quien «el arte me da alas para pensar, sentir y vivir». La santanderina Amaia Bregel acaba de exponer en la galería Juan Silió de Santander y en Valencia y la obra del madrileño Manuel Diego Sánchez se encuentra en colecciones de instituciones como Fundación Banc Sabadell o el MAS de Santander.

Laura Escallada es creadora y educadora del arte en el ámbito de las artes plásticas. Además, colabora en grupos de trabajo sobre el arte y la cultura en el entorno urbano. Desarrolla la docencia, y su enfoque artístico deriva de una práctica vital y terapéutica del arte. Por su parte, Guillermo de Foucault desarrolla su arte principalmente en torno al dibujo y muestra gran interés por la narrativa alrededor de los objetos. Desde un universo aparentemente ligero y atractivo, se plantea interrogantes acerca de cómo se materializa una imagen respecto a la idea original.

Vicky Kylander, nació en Suecia, pero vive y trabaja en Santander donde expone de forma regular desde 2011. Su trabajo se origina en el afán de producir sentido y emoción estética a través de la forma y el color. Utiliza la pintura como una herramienta vital.

Miriam Mora es una artista visual que trabaja con la fotografía y el vídeo. Bucea en temas que indagan sobre la relación del ser humano con su hábitat y los animales. Mientras, Susana Reberdito es la artista que pintó el mural en la Sala Griega del Palacio de Festivales. Ha vivido en Estados Unidos, ganadora de premios y becas su obra forma parte de colecciones públicas y privadas. Santiago A. Sagredo presenta a esta iniciativa dos fotografías. Para él, fotografiar supone interpretar el pasado y el presente y el resultado se hace realidad en el futuro.

Jesús Sánchez es un genio de la cocina, pero también es un gran viajero y fotógrafo. Finalmente, Vicky Uslé vive y trabaja entre Nueva York y Cantabria. La tela y el papel son los dos soportes elegidos para desarrollar su pintura.